"Romeo and Juliet": en arbetsgenre

En av de mest kända verk av den berömdaEngelsk dramatiker W. Shakespeare - leken "Romeo and Juliet" (skapelsens genre är en tragedi). Denna uppsats är fortfarande populär hos den moderna läsaren, och regissörerna är fortfarande inspirerade av den här historien, och om och om igen överför den odödliga kärlekshistorien till skärmen och uppvisar uppträdanden på den. Trots deras försök att återskapa skapandet av författaren på ett nytt sätt, lockar leken fortfarande publiken med sin unika originalitet, som endast den italienska regissören F. Zeffirelli lyckades reproducera 1966.

Specifik stil

Den mest röra kärlekshistorien i litteraturen- Det här förstås spelet "Romeo and Juliet". Genre av detta arbete orsakar ibland kontrovers bland litterära forskare med tanke på det faktum att detta arbete är skrivet på ett sonspråk. Därför är den genomsydd av höga humanistiska patos, som skiljer stor del av berättelsen från Shakespeares klassiska tunga tragedier, som han skapade under hans mogna arbete.

Som ett resultat föredrar vissa kritikerkalla arbetet av dramatiker "lätt tragedi." De menar det faktum att det i sin ande och ljud är genomsyrad av glädje och kärleks triumf, trots den sorgliga sluten. Och detta är absolut inte typiskt för dramatikerens efterföljande verk, som utmärks av deras speciella mörker och drama, liksom tvivel om människan i allmänhet (Hamlet). Den ansedda leken är tvärtom en lymn till ungdom och kärlek, som skarpt skiljer den från poetens andra skrifter.

Sonnet stavelse

Helt ovanligt språkskriven uppsatsRomeo och Juliet. Dess genre är svår att bestämma otvetydigt också på grund av att tecknen talar i en poetisk stavelse. Många litterära forskare påpekar med rätta att författaren använt ett speciellt sonspråk för att förmedla karaktärernas kärleksupplevelser. Detta är en annan fundamental skillnad i historien från dramatikerens andra skrifter. Den senare omständigheten var ett annat argument för de kritiker som kallade det "ljus tragedi".

Många forskare påpekar med rätta att Shakespeare ärmästare av sonnet stavelse, mycket framgångsrikt använt sin poetiska erfarenhet av att skapa bilder av karaktärer. Faktum är att han är författare till en hel cykel solnedgångar, som anses vara riktmärke för kärlekstexter. Det är inte överraskande att han, när han skrev en berättelse om två älskare, använde utsökt poetiskt tal, som gav berättelsen en speciell förfining och courtlyness.

bildspråk

Spelet "Romeo and Juliet", vars genre, trotsDessa egenskaper definieras dock som tragedier, fulla av epiteter, komparativa varv och andra sätt för litterärt uttryck. Det skiljer också arbetet från andra böcker av författaren. Arbeten i den mogna perioden av hans arbete utmärks av ett tungt språk, medan det aktuella arbetet är skrivet i en mycket lätt och fri stil som är karakteristisk för tidigt Shakespeare. Därför är denna historia svår att uppfatta som en tragedi i ordets fulla bemärkelse. På vissa ställen är det som en kärleksmelodrama, och i andra även som en vittig komedi, trots att allvarliga lustar utvecklas i den.

Så, en av de svåraste verk av dramatikerna- Detta är leken "Romeo och Juliet." Arbetets genre innebär att man följer en viss kanon, vilket ger en tragisk slut. Men de flesta kritiker påpekar med rätta att en sorglig slutning inte förstör den ljusa känslan som ett spel föreslår när man läser det. Och i själva verket uppfattas hjältens fruktansvärda död som en seger och triumf av sin unga kärlek. Ur denna synvinkel skiljer sig historien från de dramatiska berättelserna i den sena perioden av författarens arbete.

Tomten

Grundaren av modern drama ochteaterkonsten anses med rätta vara U. Shakespeare. "Romeo and Juliet" (arbetets genre, som nämnts ovan, definieras av moderna forskare som en ljus tragedi) är en historia som inte liknar historiska krönikor och andra skådespelare. Arbetets sammansättning är ganska enkel: två familjer är fientliga, men deras barn blir kär i varandra och kan inte stå emot hindren och begå självmord. Det är känt att författaren ofta tog inspiration från gamla legender och till och med forntida legender. Spelet "Romeo and Juliet" var inget undantag. Vad är genren i hennes arbete? Det här är en fråga som intresserar många forskare, även i vår tid, när det verkade som om detta problem redan hade lösts i litteraturkritiken.

Funktioner av berättande

Problemet är att spelets plot är mycketser inte ut som en klassisk tragedi. Trots intensiviteten av passioner är historien ändå ibland ganska humoristisk och ibland jättekul. Hela drama presenterades på ett enkelt, något ledsamt sätt, vilket återigen skulle kunna likna en kärleksmelodrama, om inte för styrkan i upplevelserna och djupet av karaktärernas känslor.

hjältar

Vid lektioner av utländsk litteratur kan studenternaatt föreslå ämnet för uppsatsen "William Shakespeare. "Romeo and Juliet": arbetets genre ". Eleverna kommer att försöka spekulera om detta ämne, analysera karaktärerna och deras handlingar. Det bör noteras här att karaktärerna i tragedin inte heller är som hjältarna i det klassiska drama. Alla är impulsiva, men inte onda, känslomässiga, varmhärdiga, stolta, men kan vara generösa, alltför intryckliga och rimliga. Denna egenskap gäller kanske för alla hjältar som orsakar sympati, medlidande, sympati eller medkänsla, men aldrig irritation eller avsky.

I de klassiska dramatikerna i huvudpersonen, somDet finns vanligtvis en antagonist som har smittat sin ära med ett brott eller en listig plan. I det aktuella spelet är ingen av aktörerna definitivt en negativ karaktär, vilket gör det svårt för dem som definierar genren av boken Romeo och Juliet.

värde

Att studera funktionerna i denna lek är mycket viktigt.för att förstå hur olika och mångfacetterade författarens arbete. Shakespeare skapade ett stort antal helt olika verk, att i litteraturkritik finns det även problemet med författarskap av dessa verk. Det finns en hypotes att alla dessa historier skrevs av en annan person eller flera författare.

Spelet står dock i nära anslutning till solnedgångarna.poeten, liksom förutse hans många andra tragedier. Det betyder att detta arbete blev ett viktigt steg i dramatikerens arbete, som hyllade sina ungdomliga poetiska hobbies med denna historia. Och samtidigt tog han det första seriösa steget för att skapa allvarliga dramatiska spel.